ECONOMIA E POLITICHE CULTURALI

Lo studio di questo insegnamento è indirizzato a:

a) fornire gli strumenti per l'analisi economica, teorica e applicata, dei mercati e delle politiche nel settore delle arti e del patrimonio culturale. Il corso intende, inoltre, fornire agli studenti le conoscenze adeguate per valutare criticamente, ed eventualmente prevedere l'operato dei principali agenti e gli effetti delle politiche pubbliche, discernendo gli effetti di diversi strumenti d'intervento pubblico, diretto e indiretto. (Applicazione delle conoscenze e comprensione);

b) stimolare l'esame critico della teoria e dell'analisi empirica, evidenziano le limitazioni della ricerca. Gli studenti dovranno essere in grado di individuare l'applicabilità degli assunti teorici e delle metodologie di analisi, di interpretare dati socio-economici e di mercato, e di valutare le politiche pubbliche nazionali, regionali e locali, anche attraverso un confronto internazionale. In questo modo, lo studente dovrà essere in grado di applicare le conoscenze acquisite nelle future occupazioni, sia nel settore privato che in quello pubblico. (Capacità di giudizio);

c) sviluppare la capacità degli studenti di esporre le conoscenze acquisite e le proprie opinioni a esperti del settore così come a un pubblico non specializzato (abilità di comunicazione);

d) stimolare l'apprendimento e la comunicazione individuali, senza compromettere la capacità al lavoro di gruppo (capacità di apprendimento). 

Guido Candela - Antonello E. Scorcu, Economia delle arti. Zanichelli, Bologna, 2025.

Ulteriore materiale didattico (slide + pubblicazioni scientifiche) saranno distribuite agli studenti settimanalmente

1. Cause di fallimento di mercato in presenza di beni culturali

2. Il sostegno dei privati all'offerta di beni culturali

3. Il morbo di Baumol.

4. La formazione di gusti.

5. La domanda di spettacoli teatrali. 

6. La domanda di spettacoli cinematografici.

7. La produzione di arte visiva.

8. La produzione cinematografica.

 9. La domanda di attività museali.

10. Le aste di beni artistici.

11. La produzione teatrale.

12. Le azioni di collezionisti e gallerie nel mercato dell'arte.

13. La remunerazione e le tutele degli artisti